Roni Horn

Horn ne place pas les mots de Dickinson sur les oeuvres : elle les place à travers les sculptures avec des lettres en plastique contenues dans des blocs en aluminium. L’extérieur de l’aluminium explique ce qu’il y a à l’intérieur, tout comme les poésies de Dickinson racontent sa vie intime. Les “Keys and Cues” existent exclusivement de la première ligne de poésies qui peuvent se tenir droites toutes seules. Chacune d’elles “parle comme base du contenu, comme un fractal - cela ne peut plus être brisé en autre chose que ce n’est. Dickinson ne donna pas de nom à ses poésies de façon à ce que celles-ci soient inventoriées sur base de la première phrase ou chiffre : un index des premières phrases est comme un point de départ pour les poésies individuelles tout comme pour l’oeuvre complète de Dickinson.

“To make a Prairie it Takes a Clover and One Bee” est un exemple de l’exposition, ou aussi “My life had stood - a loaded gun”, un tas de blocs qui, comme pièce unique, est dans le coin d’une salle. Un accent vigoureux et frissonnant qui emplit tout l’espace. Ici, vous voyez la vie qui est littéralement imprimée dans un coin et qui menace de tomber en morceaux comme des blocs présentés négligemment les uns sur les autres.

Roni Horn a un intérêt indéniable pour le format et la richesse de signification des paires. Dans les photographies exposées cela saute au yeux. “Dead owl” et “Untitled” proposent respectivement le double portrait d’un hibou empaillé et d’un corbeau empaillé. De la manière dont ils sont pendus, l’un à côté de l’autre et dans des encadrements identiques, on ignore s’il s’agit d’une chose qui pose deux fois ou de deux choses qui ne représente qu’un. Dans Untitled (Flannery) l’idée d’une paire existe de la même façon : l’artiste et l’auteur, objet et le spectateur, le soi et la réflexion, la source et la répétition, ... sont déjà les premières pensées qui peuvent mener à une réflexion plus approfondie de l’oeuvre.